Виктор Корнеев
Искусство, которое не увидишь в музеях
Экспозиция
Произведения
О выставке
Почему прекрасные образы обнаженных ушли с выставок в наших музеях? Ведь созерцая красоту женского тела можно забыть о мерзостях этого мира. Искусство всегда несло в себе способность возвращать людям ощущение гармонии в прекрасных формах человеческого тела. Эти образы фильтруют реальность, освобождая её от всего наносного, утяжеляющего, загромождающего.
Со времен античности скульптуры и картины изготовляют во многих странах и городах. Среди разных сюжетов преобладает образ прекрасных девушек, исполненных женственности, грации и поэзии. Улыбающиеся и задумчивые, весёлые и грустные, мечтательные и задорные лица этих девушек полны очарования. Такие произведения искусства не являются обещанием Рая, и они не всегда показывают этот мир прекраснее, чем он есть на самом деле. Они даже могут честно и откровенно рассказать о необратимости времени и бренности всего сущего. Но эти произведения делают это плавно, без всякой спешки, прислушиваясь к ритму дыхания того, кто стоит перед ними. Линии разворачиваются с размахом, формы соединяются в цепь и закручиваются спиралью, тень уравновешивает свет и мы погружаемся в нежность творения художника. Поэтому, в преддверии 8 Марта, дня который посвящён женщинам, красоте рождения и цветения, мы открываем выставку в галерее, где нет запрета на женскую красоту, обнаженность и открытость.
Немного о произведениях представленных в экспозиции. Статуя Белой красавицы обладает ясностью композиции, которая так характерна для классики. Красота, физическое и душевное здоровье изображаемой девушки отвечают этой ясности формы. Скульптура кажется очень простой. Сияющая белизна воспринимается как оболочка, заключающая в себе живое тело. С неподражаемым мастерством Виктор Корнеев показал это тело, здоровое и прекрасное; сильные и нежные плечи, высокую грудь, мягкие очертания живота, длинное бедро и округлое колено. Всё построено на медленном, спокойном ритме. Фигура завершена изящной головой с голубыми миндалевидными глазами под тонкими бровями. Чистый лоб и прекрасный овал лица придают облику изображенной женственность и благородство. Раскраска голубых глаз и золотого венка дополняет художественный эффект пластической формы.
Красоте скульптуры Корнеева вторят два живописных полотна Дмитрия Слепушкина, наполненных необычайной нежностью. Мастеру живописи удалось передать прелесть ранней юности, красоту движений расслабленного тела. В позе обнаженной, в нежном лице и пушистых волосах столько поэзии, а в обнаженном теле такая чистота! Мягкие линии тела, образующие плавные линии и тонкие переходы, полнее раскрывают настроение произведения. Композиция фигуры, её свободная поза, ювелирная проработка поверхности, заставляет нас трепетать. Она полна такого непосредственного очарования, так совершенна по композиции, по ритму, достигает такой простоты линий, а образ отдыхающей так грациозен и чист, что воспринимается нами как нечто органическое и совершенное, как создание самой природы. Зритель чувствует тяжесть головы, обвитой руками, и тяжесть всего тела, объятого сном. Здесь творческие усилия мастера - Дмитрия Слепушкина не видны, и это тоже восхищает!
Можно ли считать только жанровыми произведениями картины Марии Суворовой? Этот вопрос встаёт перед нами, когда мы движемся от картины к картине, наблюдая « Битву титанов», «Гарем», «Утро», серию «Ночь. Город». В них много конкретного, подмеченного художницей в окружающей жизни, но она создаёт нечто большее, чем прозаичные сцены. В этих женских образах есть правда и возвышенность, поднимающая над повседневностью, а картина «Битва титанов» передает буквально дословно всю силу их эмоционального воздействия.
Выставки художника
В основе представленных работ лежит идея хаоса, как начала всего сущего, хаоса, который несет в себе красоту и уродство, стихию и пустоту, силу и бездействие.
Выставка «Момонокаори. Искусство любви» поднимает вопросы, связанные с такими понятиями, как чувственность, телесность, эротика и эротизм.
На выставке в музее "Ласточкино гнездо" представлены произведения современных авторов, составляющих живописную летопись Крыма своего времени.
В здании Государственной Думы РФ открывается масштабная художественная выставка, посвященная Крыму.
Виктор Корнеев – один из самых ярких и узнаваемых современных отечественных художников, чьи монументальные произведения украшают парки и площади российских и европейских городов, а станковые работы экспонируются в серьезных музеях, таких как Третьяковская галерея, Московский музей современного искусства, Русский музей.
Новая выставка в Образовательном центре банка «Открытие». Выставочное пространство удачно объединило скульптуру и живопись.
Может ли город XXI века быть территорией счастья? Выставка Марии Суворовой и Павла Белана открывает новый дискурс о восприятии архитектуры современным культурным сознанием.
Художница Мария Суворова посвятила целый цикл работ театру и его закулисью.
Одной из главных тем в творчестве российского художника Марии Суворовой стала тема мегаполиса и существования внутри или около него.
Нахождение нового смысла вселенской матрицы, другого мира за границами привычного - сверхзадачи, которые ставят перед собой два автора - живописец Михаил Палий и скульптор Виктор Корнеев.
Мария Суворова и Максим Аксёнов через свои произведения размышляют о движущих силах мифологического сознания.
Выставка Виктора Корнеева в Калужском музее изобразительных искусств
Художник потому и художник, что по-своему воспринимает, видит, чувствует мир и воплощает макромир огромного Большого театра через свой внутренний микромир в тех или иных сценических образах выразительными средствами живописи и графики.
Выставка Марии Суворовой и Вадима Кириллова в Российской ассоциации международного сотрудничества.
Любуясь произведениями Марии Суворовой, посвящёнными примам главного театра России, можно ощутить ту невероятную магию, которая рождается под лучами софитов в грациозных движениях, удивительной пластике, изящных костюмах балерин, а зритель словно прикасается к театральному таинству, переданному через мастерское исполнение танцовщицы и художника.
Неповторимый символический облик страны, отражающий преемственность художественных традиций, и наполняющий его новыми смыслами.